CURTA FICÇÃO
Aprenda a fazer cinema na prática.
O curso Curta Ficção oferece uma experiência intensa e prática onde você aprenderá como fazer cinema vivenciando todas as etapas da realização de um curta de até 10 minutos. Tire suas idéias do papel e inicie sua trajetória no cinema.
Próxima Turma: 04 de Outubro de 2016
Aulas: Terças, Quintas e Sábados
Horário: 3a e 5a - 19h30 às 22h30 / Sábado - 11h às 17h
Carga Horária: 90 horas
Local: Rua Belmiro Braga, 119, Vila Madalena - SP (Centro Cultural Rio Verde)
Sobre o curso
Durante um mês, numa turma de no máximo 12 alunos, você aprenderá os elementos para realização de um filme, colocando-os em prática através da filmagem de um curta metragem. Seu filme terá finalização profissional de imagem e som e poderá ser inscrito em festivais e mostras de cinema no Brasil e no mundo.
Este curso foi desenhado para qualquer pessoa que já fez ou pensa em fazer cinema e que gostaria de conhecer - e vivenciar - a realidade do processo. Nesta jornada você atuará em todas as etapas da realização do filme e assumirá o papel de direção ou direção de fotografia nas filmagens.
Como funciona?
O curso está estruturado em 4 etapas:
1
Argumento/
Roteiro
- Idéias --> Argumento
- Escrita do roteiro supervisionada pelos alunos
2
Direção/
Fotografia
- Aulas práticas e teóricas de direção e fotografia
- Preparação para a filmagem do curta
3
Produção
do Curta
- Roteiro e preparação concluídos
- Alunos produzem, dirigem e fotografam os curtas
4
Montagem/
Finalização
- Montagem dos filmes
- Finalização de imagem e áudio supervisionado pelos alunos
- Exibição dos filmes
Valor
Até 31/05
Até 10/08
R$ 2.190
Até 6x R$ 365,00*
Pagamento à vista com 5% de desconto
Até 27/09
R$ 2.390
Até 6x R$ 398,33*
Pagamento à vista com 5% de desconto
Após 27/09
R$ 2.590
Até 6x R$ 431,66*
Pagamento à vista com 5% de desconto
*Parcelamento somente no cartão de crédito.
**10% de desconto para ex-alunos Bucareste.
Por que fazer este curso?
Ateliê
As turmas são pequenas e o processo de aprendizado é experimental, imersivo e prático. Acreditamos que o modelo de Ateliê é ideal para a formação audiovisual.
Equipamentos
Neste curso você trabalhará somente com equipamentos de última geração em todas as etapas da realização do seu filme. Temos parcerias com as maiores fabricantes e locadoras de equipamentos do Brasil e do mundo.
Professor
O professor, além de possuir extensa experiência prática, não é um mero transmissor de conteúdo, mas um mediador que envolve o aluno e o desafia a trilhar e seguir seu próprio caminho de aprendizado.
Ambiente
O ambiente da Bucareste é informal e o contato é aberto com todas as pessoas da escola. Um espaço de interação, aprendizado, criação e troca de ideias entre amigos.
Rede
Mercado
No curso, muitas aulas serão dadas em espaços parceiros espalhados pela cidade de São Paulo, assim o aluno estará em contato constante com os principais profissionais e empresas do mercado audiovisual brasileiro.
Mão na massa
Acreditamos que a única maneira de se aprender a fazer algo é fazendo! A teoria e a técnica são fundamentais mas somente quando aliadas a um processo prático intenso. Na Bucareste presamos pelo "Levanta e Faz!".
SEU FILME!
Seu filme, após a conclusão do curso, terá uma altíssima qualidade de imagem e som, pois ele será finalizado profissionalmente pelas melhores empresas especializadas do País.
Ao entrar na Bucareste, o aluno passa a fazer parte de uma extensa rede, juntamente com ex-alunos, parceiros, professores e profissionais do mercado, que tem como objetivo trocar ideias e desenvolver projetos audiovisuais diversos.
O que dizem os ex-alunos do curso
"Mais que recomendo! Curso completo, métodos inovadores e professores que estão no mercado de trabalho. Já estudei em outras escolas, e todas essas são muito boas, mas só a Bucareste me ensinou a trabalhar e me colocou no mercado de trabalho."
JUNIOR MACEDO, Aluno da 1a turma do curso Curta Ficção
"Diferente de diversos cursos de cinema, a Bucareste busca o melhor que uma escola pode oferecer: estímulo e liberdade à criação dos alunos.
Parece óbvio, mas a experiência que tive em alguns cursos me fazem afirmar que não é. Muitas escolas ficam condicionadas a burocracias e puramente à "aura" dos equipamentos, deixando a criatividade (lembrando que falamos aqui de um curso de cinema) em segundo plano."
EMILY HOZOKAWA, Aluna da 1a turma do curso Curta Ficção
Professores
CLÁUDIO GONÇALVES
Estudou Ciências Sociais na Universidade de São Paulo e Direção Cinematográfica na Escuela Internacional de Cine y TV de Cuba. Escreveu, dirigiu e editou os longas-metragens independentes “Loveless”, menção honrosa no CineEsquemaNovo de 2009, e “Foda-se, Meu Amor!”.
Produziu, dirigiu e editou mais de uma dezena de videoclipes de bandas independentes veiculados na MTV e na TV Cultura. Dirigiu os curtas-metragens “La Calle”, “Entre Cuatro Paredes”, “Um Sequestro”, “Campanha” e “Hotel Improvável”. Também dirigiu o documentário “El Estado de La Fabrica”, vencedor de diversos prêmios em Cuba. Fez parte do júri da 16ª e da 17ª edição do Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo.
Ministrou oficinas de cinema em diversos estados brasileiros: Piauí, Brasília, Pará, Espírito Santo e interior de São Paulo. Foi coordenador de três cursos livres e professor de direção e edição na Academia Internacional de Cinema de São Paulo.
RAFAEL NOBRE
Formado em Ciências Sociais pela Universidade de São Paulo, com ênfase em Antropologia Visual e da Performance, e membro da Associação Brasileira de Cinematografia (ABC). Fotografou diversos longas, curtas, clipes e documentários.
Produziu e fotografou os documentários “A música instrumental em Sorocaba”, “Cururu: (des)encontros no Tradicionalismo Caipira”, selecionado para o DOCTV III de 2007 e "Cururu – Memória e Vanguarda", financiado pela Petrobras em 2011. Dirigiu a produção do longa documental “Tem Um Vidro Sob a Minha Pele” (2009), financiado pelo Ministério da Cultura e Petrobras. Fotografou e co-produziu junto a Movie Art e LISA (Laboratório de Imagem e Som em Antropologia da Universidade de São Paulo) o documentário “Lado Leste”, selecionado pelo Etnodoc 2009 e financiado pela Petrobras.
Fotografou o documentário “Mataram Meu Irmão”, dirigido por Cristiano Burlan e vencedor do festival É Tudo Verdade 2013, prêmios da crítica e do júri, além dos longas "Amador" (2014), selecionado para a 17º Mostra de Tiradentes e "Hamlet" (2014), selecionado para o Festival do Rio de 2014. Executou a finalização de cor do longa metragem “Sinfonia para um Homem Só”, finalista da Mostra São Paulo de Cinema de 2013.